闕漏好朋友:路的皺紋

若去撿拾都市中位移的日子,灰色是生活最常見到的顏色:水泥建築與大廈、柏油取代了草皮或泥沙、煙霧或粉塵環繞的空氣、招牌並肩閃爍的光暈、還有所有不是特別好也不是特別壞的那些抽象妥協…,灰色的馬路延展於大街小巷,在事件與事件的中間被碰觸,串連生活與生活的空隙,成為人們在都市內移動所遇見的第一道介質。


自2014年起,我開始替台北的馬路翻模。用路上的裂痕、坑洞等等各種高低差的凹陷作為模具,翻製出裡面的空間。這些路面的皺紋很有趣,像是為了被消滅而生產的某種有機物,我試圖採集這些在修復專案實施下理應漸漸消失、卻可能因為其它因素,而繼續存在或持續浮現的凹陷。這些凹陷一聚落一聚落的出生、擴大,直至被消滅,最後又再度出現,馬路成為他們的棲息地,專案的無為(或暫時的有為)成為控制族群的手段,路的皺紋在控制中不斷消長。


於此我使用開模與翻製手法並非只是「複製一條馬路」,而像是使「馬路上的凹洞現形」。複製凹陷空間的內模也沾取了原有坑洞的灰塵與瀝青,看不見的空間再現成為一座座像是小山或是島嶼的水泥方塊,我並為他們插上旗幟,成為象徵阻礙與闕漏的、受收藏的水泥微型地景。好似替這些特定的時間與空間做標本一般,留存了當下。每個雕塑的尺幅與高度(深度),都與翻製時馬路上的裂痕(幾乎)相同,而透過雕塑影子的倒映,也都回溯到馬路上坑洞們的實際形狀。我用擷取形狀的方式,複製當下時空的凹陷尺寸與狀態。透過陳列,以道路作為象徵、反映大眾生活的媒介,翻製、採集人類活動的痕跡與破損,試圖從痕跡的關係中尋找對應的其他社會關係。

學歷

2018    國立台北藝術大學美術學系碩士班
2017    赫爾辛基藝術大學芬蘭美術學院交換
2013    國立台北藝術大學美術學系

個展

2017「一個露天收藏和一張地圖」,羅塔鎮,加的斯,西班牙
2017「真的醜的小鴨」,阿卡迪亞,赫爾辛基,芬蘭
2016「待解的灰」,福利社FreeS Art Space,台北,台灣

聯展

2018「Infinity Japan當代無極限」,老爺大酒店,台北,台灣
2018「2018倫敦藝術博覽會」,倫敦,英國
2017「On AiR 暫時在家」,Landratsamt Tübingen,蒂賓根,德國
2017「加計劃 胡宮雪娜☓詹詠幀 雙個展」,陶華灼藝廊,新北市,台灣
2017「HOLLOW」,Vapaan Taiteen Tila,赫爾辛基,芬蘭
2017「聲音遊樂場!」,Temporary,赫爾辛基,芬蘭
2016「1+1+1=?」,陶華灼藝廊,新北市,台灣
2016「當漫畫介入社會」,駁二藝術特區B6倉庫,高雄,台灣
2016「台灣當代一年展」,台北,台灣
2016「體感風景」,陶華灼藝廊,新北市,台灣
2016「小動作2.0」,伊日藝術台北空間,台北,台灣
2016「亞洲當代藝術展」,港麗酒店,香港
2016「帕莎迪娜 24H CLOSED」,33號藝術櫥窗,台北,台灣
2016「7號房」,台北國際藝術村,台北,台灣
2016「新世代藝術現場」,新板藝廊,板橋,台灣
2015「台北藝術自由日」,華山1914文化創意產業園區,台北,台灣
2015「焦慮的閒情專家」,地下美術館,台北,台灣
2015「雕刻五七五─形詠熱帶季風」,清邁大學,泰國
2015「The Meaning of Life」,台北藝術大學美術學院F306,台北,台灣
2015「超超夢」,國立中央大學藝文中心,桃園,台灣
2015「創作卓越獎:這不是毒蘋果」,關渡美術館,台北,台灣
2014「疊合景觀-跨時代的藝術實踐」,板橋435藝文特區,新北市,台灣
2014「高雄獎」,高雄市立美術館,高雄,台灣
2014「標本師的魔幻劇本」,伊日美學台南空間,台南,台灣
2013「蛤」,地下美術館,台北,台灣
2013「超級作工:位移零」國立台北藝術大學美術學系第28屆畢展,地下美術館,台北,台灣
2013「藝術新聲|台灣7校美術系畢業生推薦展」,福興穀倉,彰化,台灣
2013「第11屆桃源創作獎」,桃園縣政府文化局,桃園,台灣
2013「e04」,地下美術館,台北,台灣
2012「30的三次方」北藝美術、東華藝設交流展,地下美術館,台北,台灣
2012「場景一」張紋瑄、詹詠幀聯展,南北畫廊,台北,台灣
2011「純天」」,地下美術館,台北,台灣
2011「圈圈」,地下美術館,台北,台灣
2010「泡泡星」,地下美術館,台北,台灣

​獲獎

2016「新北市美展」雕塑類 入選
2014「美術創作卓越獎」
2014「2014高雄獎」雕塑類 入選
2013「第11屆桃源創作獎」入選
2012「e04」國立台北藝術大學美術學系第26屆系展 雕塑類第一名/不分組首獎

​駐村

2017    PINEA-LINEA海濱藝術空間,西班牙
2017    ELEVEN藝術空間,德國

弔詭畫廊展出